Ангус Митчелл Я продаю стиль жизни...
	По своей популярности бренд Paul Mitchell ни дюйма не уступает таким колоссам, как Gucci, Harley-Davidson, Ikea, Ralph Lauren. Сей факт достоин восхищения — слава фирмы росла и крепла на глазах наших современников: всего лишь в 1979 году парикмахеры Джон де Джория и Пол Митчелл решили создать профессиональную систему по уходу за волосами, зарегистрировав компанию John Paul Mitchell Systems с уставным капиталом… в 750 долларов!
	Выпуск: HAIR'S HOW #95 октябрь/2005 Размещено: 29.10.2005 (Голосов: 8, Рейтинг: 4.88) Прочитано: 2085 раз; Комментарии: 2. Комментировать » | More

...Правда, спустя год продукция распространялась под несколько иной торговой маркой — Paul Mitchell. Блестящий маркетинговый ход дал моментальные «всходы». Еще бы, ведь имя Митчелла было широко известно в парикмахерском сообществе, многие именитые мастера называли его своим учителем. А вот теперь откроем тайну: знаменитая скромная черно-белая упаковка, ставшая не менее известным брендом, чем ее содержимое, в свое время появилась на свет всего лишь из-за нехватки денежных средств.

Называющие себя семьей, стилисты фирмы ежегодно — а то и по нескольку раз в год — встречаются на престижных семинарах, куда стремятся попасть парикмахеры со всех концов света. Уникальность методики преподавания заключается в том, что ученики не сидят за партами, внимая ведущему занятия педагогу-стилисту. Новейшие технологии и веяния усваиваются ими на практике — при работе со специальными манекенами. Ведь практика в Paul Mitchell ценится превыше всего.

Наибольшей популярностью в Европе пользуются немецкие семинары, организованные в уютном и живописном кемпинге под Франкфуртом. Именно там, на стильной Гавайской вечеринке, устроенной для утомившихся от долгих часов учебы «студентов», корреспонденту Hair’s How удалось побеседовать с Ангусом Митчеллом, сыном и наследником знаменитого Пола, основателя бренда.

От отца Ангус унаследовал не только бизнес и профессию, но и азарт творца. На семинаре он представил новые тенденции стрижек и окрашивания, посвященные 25-летию компании, которое Paul Mitchell отмечает в этом году. Поэтому неудивительно, что наш разговор большей частью касался парикмахерского искусства.

Традиционный «блиц» получился вполне в духе Гавайской вечеринки под Франкфуртом

Ваш любимый фильм?

(Пауза.) Ну, я не могу так быстро… (Пауза.) Я же парень все-таки, а парни говорят медленно… (Пауза.) Зато в отличие от девушек они всегда знают, чего хотят… (Смеется.) Так какой же мой любимый фильм? Сейчас… Секундочку… А какой следующий вопрос?

Ваше любимое направление в музыке?

Рок.

Ваша любимая книга?

Фэшн-журнал Vogue. (Смеется.)

Ваш любимый парфюм?

Женский? Я люблю всех женщин… В смысле, все парфюмы. Женские. (Смеется.)

Ваш любимый дизайнер?

Все от Valentino — и мужские, и женские коллекции. И, конечно, люблю Джона Гальяно.

Кто вас стрижет?

Мой друг, стилист компании Paul Mitchell.

Как часто меняете прическу и имидж?

Так же часто, как и свою одежду. (Пауза.) …Да, мой любимый фильм «Артур» все-таки. Люблю этот сюжет.

И напоследок — ваш любимый напиток?

Bitter Lemon с водкой, лаймом и содовой.

Ангус, что вдохновляет вас на создание новых техник?

Больше всего, конечно, архитектура. Что, как не современный архитектурный дизайн, оказывает наиболее сильное влияние на мир парикмахерского искусства? В работе я предпочитаю эксперименты с формой, люблю разрабатывать структурные приемы в стрижках и окрашивании. Все, что делаю, так или иначе связано с сооружениями, только в мире стиля и причесок. Интересно соотносить дизайн и создание новых форм и текстур в прическах. Никому и в голову не придет, что архитектурные новшества влияют на предпочтения при создании коллекции для вьющихся или прямых волос, а ведь все взаимосвязано... Жизнь течет, все изменяется. И, как правило, в лучшую сторону.

В чем вы видите цель вашей работы?

Прелесть моей профессии заключается в том, чтобы делать девушек еще более прекрасными. И видеть, как они не рыдают после стрижки, а счастливо смеются. Тогда и у меня прекрасное рабочее настроение. Сегодня я проснулся здесь, в отеле, с мыслью: ну разве не клево — сейчас спущусь вниз и буду стричь волосы, преподавать! Основное для меня в работе — сохранить эту возможность.

Преподавательская деятельность затягивает?

Очень. А главное — требует полной отдачи. Я постоянно в разъездах — моя девушка и мои собаки меня практически не видят. Наверное, при встрече они с трудом вспоминают, кто я такой...

Так ли уж важен для стилиста диплом? А может, достаточно просто постоянно совершенствоваться?

У меня за плечами школа Vidal Sassoon. Диплом помогает и дает устойчивое положение, но я учился и учусь до сих пор. Забавно, что раньше мое обучение проходило за стенами Paul Mitchell — моей фамильной компании мне оказалось недостаточно. Среди стилистов — моих учителей — много друзей отца. Ведь до того как открыть марку Paul Mitchell, он сам учился в разных странах и работал на разные компании. Хороший парикмахер учится нон-стоп, он не боится пробовать что-то новое. Застой — тревожный сигнал. Повторяться и стоять на одном месте — нельзя. Я сам преподаю, поэтому знаю, насколько это важно.

Особое влияние на обучение оказывают шоу-постановки, там-то и возникает настоящий креатив, возможность что-то создавать с нуля.

Было бы не слишком корректно спрашивать ваше мнение о бренде Paul Mitchell…

Скажу честно, мне важен не столько продукт, сколько то, какой смысл он несет.

Я не пытаюсь продать продукт — я продаю стиль жизни. В этом отличие компании Paul Mitchell от прочих. После смерти отца я являюсь партнером Джона де Джории. У нас схожее мировоззрение, общие цели и позиции. По сути, мы продолжаем дело, начатое Полом Митчеллом. А он был просто обаятельным человеком, с позитивной энергией и неуемной страстью к своему делу.

Некоторые известные стилисты считают, что тренд-технологии и коммерция убивают парикмахерское искусство…

Хороший художник может заниматься творчеством и одновременно возглавлять бизнес. Например, Энтони Масколо и его Toni&Guy. Или команда стилистов Vidal Sassoon. Они концентрируются на искусстве, не забывая о коммерческом подходе. Быть креативным на 100% — это уже залог коммерческого успеха и популярности, неизбежный баланс жизни, от которого никуда не деться. А фотосессии разве не произведения искусства? Их создают по всем принципам кинематографа и живописи: камера, свет, образы. И они делаются для конкретных коммерческих целей — чтобы продать прическу.

При создании фотосессий состав вашей команды всегда неизменен?

Нет, напротив, команда постоянно обновляется — так быстрее рождается что-то новое. Перед любыми съемками я просматриваю не только фэшн-журналы, но и современные фотоиздания, чтобы быть в курсе последних открытий искусства фотографии. Особенно я люблю эксперименты с черно-белой фотографией. И потом, не забывайте, у каждого фотографа свой почерк.

Где вы, стилист, обучались искусству фотосессии?

На практических занятиях в школе Vidal Sassoon, что было совсем непросто, как это может показаться на первый взгляд. Ведь я — Ангус Митчелл. Многие удивлялись, что будут учить меня как обычного парикмахера. Но все-таки, запасшись терпением, я одолевал профессиональную лестницу — ступень за ступенью. Даже поработал ассистентом фотографа. Главная учеба заключается в присутствии на съемках. Варишься в этой атмосфере — и учишься. Иногда даже приходилось бывать «на побегушках» — пиццу заказывать для съемочной группы. Зато потом понимаешь, что тебе известны все секреты и секретики общения с фотографом и моделями.

Для вас существует разница в обращении — «стилист» или «парикмахер»?

Стилист — модное слово. Мой отец всегда называл себя парикмахером. На самом деле парикмахер отвечает только за стрижку, а красит волосы колорист. Но вообще стиль предполагает владение комплексом знаний и обязанностей, которым обладает вовсе не каждый мастер.

По-вашему, в современном парикмахерском искусстве может возникнуть нечто кардинально новое?

В 60—70-е, когда творил отец, было много революционных открытий. Думаю, что в стрижках и окрашивании — если брать их по отдельности — все основное создано. Зато теперь появилось много возможностей экспериментировать со стрижкой и окрашиванием одновременно, развивать их взаимозависимость и взаимодействие. Это особенность нашего времен, на это стоит делать ставку.

Что заключается для вас в понятии красоты, которым столь часто оперируют в индустрии?

Красота не ограничивается лишь созданием стрижки, прически или окрашиванием. В это синтетическое понятие входят фэшн, макияж, образы моделей… Кстати, фэшн-издания — тоже одна из его составляющих. Название вашего журнала, например, тоже содержит слово beauty...

Что вам известно о российских стилистах?

Ничего, я никогда не был в России. Но зато слышал много хорошего о русских девушках и о том, какие у них прекрасные геометрические стрижки на показах. Кстати, в Лос-Анджелесе полно русских моделей. У них особенная внешность, а главное — они любят красить волосы. Для стилиста это так важно!